L'ode al design di Kartell

Nel percorso, dopo i casalinghi, si passa all’illuminazione con la lampada di Castiglioni nel ‘59, poi gli arredi, che “nascono nel ’64, con la prima sedia al mondo prodotta interamente in materiale plastico”. Disegnata da Marco Zanuso e Richard Sapper, era una seggiolina per bambini. Una curiosità: “ci sono voluti 4 anni per realizzarla, per capire come costruire lo stampo”. L’anno successivo arriva anche quella per adulti, la ‘Universale’, disegnata da Joe Colombo. Questa sperimentazione non è stata mai abbandonata, “le sedie restano il cuore della produzione” sempre con un occhio alla ricerca. Un must è il “Componibile, mobile informale, modulare, impilabile, forse l’oggetto più datato che ancora oggi è in produzione”. Chi non ce l’ha in casa? “E’ un long seller e best seller” da oltre 50 anni, che però si rinnova con nuovi materiali, il ‘riciclato’ e il ‘bio’, in colori pastello. “Che si aggiungono alla versione originale in Abs, lucida e colorata, ancora in catalogo”.

Nell’88, quando Claudio Luti rileva l’azienda, debutta con la prima sedia firmata da Starck, la dr. Globe, una sedia di plastica che non ha l’aspetto di una sedia di plastica. Viene impiegato polipropilene caricato con talco e colorato in massa. E’ la pioniera di una famiglia dell’arredamento contemporaneo. Di quegli anni è un’altra icona Kartell, la libreria bookworm di Ron Arad. “Quella libreria – ci svela Lorenza Luti -, nasce da una sua opera d’arte realizzata in ferro. Mio padre l’aveva vista a Londra, gli era piaciuta molto e aveva trovato come produrla industrialmente in serie, con un materiale plastico. È un oggetto che ha ancora un enorme successo”.

Ogni progetto ha una storia dietro, vale anche per il colorato nanetto di Starck. Doveva essere un progetto speciale realizzato ad hoc come portavasi o sgabello per un hotel, ma è piaciuto talmente che è entrato in collezione, diventando tra l’altro una delle icone più riconoscibili di Kartell. Che sono diverse. La Louis Ghost, che quest’anno ha compiuto vent’anni non si può non citare. Ma prima di lei, a rappresentare il punto di partenza dell’arredamento trasparente c’è “La Marie”, disegnata sempre da Starck. “Sono realizzate in quello che chiamiamo policarbonato 2.0”: brevettato dall’azienda, è molto resistente, tanto che veniva utilizzato per fare gli scudi della polizia americana. Ed è green: circa il 70% viene dagli scarti della cellulosa e della carta. “Nel furniture abbiamo l’esclusiva di questo materiale, lo abbiamo applicato a tutti i prodotti in policarbonato”. 

In questo museo dove la plastica ci circonda si può dunque parlare di sostenibilità? “Certo che sì” e non da ora. “Nel museo c’è il primo esperimento di plastica riciclata, un cestino per le carte creato alla fine degli anni Ottanta. Ma nessuno lo voleva, perché allora non era bellissimo, e – ci confida Lorenza ridendo - aveva anche un odore terribile. Da lì abbiamo iniziato a fare ricerca sui materiali, per arrivare negli ultimi dieci anni a convertire quasi tutti i prodotti a catalogo in materiale riciclato”. E in produzione da quest’anno c’è anche la sedia realizzata con le capsule del caffè, in partnership con Illy. “Usiamo i loro scarti in materiale plastico e li convertiamo al 100% in una sedia. L’anno scorso c’era il prototipo della sedia Citterio, che adesso è sul mercato. E al prossimo Salone del Mobile esporremo la nuova poltroncina di Starck, ‘Eleganza’: con questa siamo andati oltre, riuscendo a realizzare anche la gamba colorata, rosso terracotta, e a vestirla con i tessuti di Missoni”.

Nel museo c’è il primo esperimento di plastica riciclata, un cestino per le carte creato alla fine degli anni Ottanta. Ma nessuno lo voleva, perché allora non era bellissimo

E in vista dell’appuntamento internazionale più importante del mondo del design, anche il museo si sta preparando: “qui sarà allestita la mostra temporanea ‘Kartell Luce Viva’. E’ stata bravissima la curatrice Elisa Storace, che ha raccontato attraverso 25 lampade, del presente e del passato, il tema del design della luce, dal punto di vista dell’emozione e della funzione. Sarà divisa in cinque sezioni, la luce che svela, quella che illumina, la luce che si illumina e diventa protagonista, la luce che racconta decorando la stanza e la luce viva, dove sarà esposta Geen-a, ispirata a Gina, la madre di Laviani, che era un’accanita lettrice. E’ la nostra prima lampada da lettura”.